Quelques films vus cette semaine :
The Leviathan : À lire toutes les éloges au détour de la toile, j'espérais tout de même un court-métrage avec davantage de matière, à la façon du Wanderers d'Erik Wernquist, ou bien du un peu plus long Ambition de Tomasz Bagiński. À vrai dire, ce court-métrage a juste l'air d'une séquence express prise dans le climax d'un film de SF d'envergure, sans réel début, ni fin. Du coup, The Leviathan ressemble aussi à une belle grosse cinématique de jeu vidéo. En tout cas, venant du réalisateur de The Last Days On Mars, il s'agit quand même d'une nette amélioration, même s'il est délicat de l'affirmer en trois minutes. La photographie et les cadrages sont plutôt jolis, créant une belle ambiance de science-fiction, et les effets spéciaux sont d'excellente facture, que ce soit dans la variété des vaisseaux, au design franchement sympa, ou bien dans le rendu de cette créature gigantesque qui arpente un ciel extraterrestre. Il y a quelques plans longs et soignés qui donnent vraiment de l'allure à ce court-métrage. Néanmoins, est-ce que Ruairi Robinson a quelque chose à raconter pour en faire un film ?

Young Ones : Quand la grande sœur s'amuse avec des armures hi-tech dans une franchise à plusieurs milliards de dollars, le frangin, Jake Paltrow, vise le film de genre, entre indé et hommage oldschool, sur un budget apparemment minuscule. Ainsi, il tente de nous immerger dans son univers de science-fiction, tourné comme un western. Du post-apocalypse à la Mad Max, avec l'eau comme ressource rare. Divisé en trois chapitres, au nom des trois personnages qui mènent l'histoire tour à tour, Young Ones a bien du mal à trouver son pas. Malgré la bonne volonté du réalisateur, ses effets de caméras sont souvent vieillots et kitsch, et le rythme est mou. Néanmoins, l'ambiance aride et crasseuse est bien représentée, et les acteurs ne jouent pas trop mal, à l'instar de Michael Shannon et Nicholas Hoult. Par moment, on pense même à du Spielberg, mais dans l'ensemble, Young Ones est trop maladroit et Paltrow ne parvient pas à utiliser son contexte futuriste de façon cohérente, donnant alors l'impression d'un fourre-tout, fait avec les moyens du bord.

Mommy : Mommy surprend dès ses premiers plans, à cause de son ratio 1:1. Si Dolan annonce que ce cadre carré permet de mieux se concentrer sur les personnages, il donne également une sensation d'étouffement, hautement plus vibrante lorsqu'il en vient à s'élargir au 1:85 lors de deux séquences symboliques. Ce confinement image à merveille l'intensité brutale qui se dégage du film, la tension qui règne dans la vie de Diane, son fils hyperactif et impulsif, et leur voisine bienveillante et perturbée, Kyla. Il se crée alors toute une alchimie, un ensemble de situations imprévisibles, et de forts moments d'émotion que l'on doit à la réelle complexité des personnages, qui se révèlent souvent aux antipodes de leur apparence. Si les performances d'Anne et Antoine-Olivier sont bluffantes, poignantes, celle de Suzanne Clément est carrément brillante. Plutôt dur, aux premiers abords, dans toute son authenticité de fond et de forme d'un Québec pittoresque, Mommy se révèle être une histoire d'amour percutante, emportée par une bande-son fascinante.

Mister Babadook : Avec Mister Babadook, Jennifer Kent signe très certainement le meilleur film de "possession" depuis l'Exorciste ; un genre tournant habituellement au ridicule, avec des scènes d'exorcisme ou de communication avec les esprits peu palpitantes. Pas de ça dans Mister Babadook, où une mère veuve et son fils de sept ans se retrouvent confrontés à une entité mystérieuse, métaphorique. La réalisatrice évite les jump scares faciles et plans archi-convenus pour proposer de réelles scènes d'effroi et d'angoisse jouant avant tout sur l'ambiance et la suggestion. Malheureusement, comme souvent avec ces films portés par une créature obscure et presque invisible, il suffit d'en révéler un peu trop sur son apparence pour que l'effet s'estompe. Néanmoins, ce contrecoup est plutôt bien amorti grâce à un travail sonore flippant(bruitages, distorsions, coups sourds...), et une belle gestion de la caméra qui se pare de quelques effets stylistiques assurés. Par ailleurs, Essie Davis délivre une prestation totalement habitée, alimentant un peu plus cette terreur constante.

Exodus : Fut un temps où les films essayaient un minimum de caster des acteurs ressemblants pour personnifier des figures historiques cultes. Désormais, c'est simplement une histoire de nom et un peu de maquillage. Pas étonnant, alors, de voir Joel Edgerton aussi ridicule dans son accoutrement pharaonesque de Ramsès II, et d'avoir l'impression que Christian Bale fait de l'alimentaire en Moïse. Fut un temps où Ridley Scott s'impliquait sans commune mesure pour mener à bien des projets majeurs. Maintenant, il réalise ses films sans passion. Certes, l’œil du cinéaste est toujours là ; dès qu'il s'agit de paysages naturels, les plans sont somptueux, grâce à la photo toujours raffinée de Dariusz Wolski. Néanmoins, les monuments égyptiens en CGI de Memphis, les batailles typiques de péplum greffées au récit, l'explication sensée - lire : réaliste - des plaies d'Egypte, et une narration bien trop formelle et charcutée font qu'Exodus n’impressionne guère, et perd toute la force de cette épopée biblique, sans intensité ni émotion. Autant revoir Le Prince d'Égypte ou, mieux encore, Les Dix Commandements.

Vu Goal Of The Dead, film français complètement barré dans le style comédie/zombies, découpé en deux parties (la première mi-temps et la seconde mi-temps).
On suite l'affrontement entre 2 équipes de foot, l'Olympique de Paris et le petit village de Caplongue. Sauf que ça tourne très vite à la bouffonnerie quand une épidémie de zombie commence à infecter les joueurs et supporters...
Dit comme ça semble con, d'ailleurs c'est con. Mais c'est trop jouissif ! On est dans la surenchère, la caricature, les gags sont hilarants, et mine de rien la photographie est pas dégueu. A noter la présence de Bruno Salomone qui nous fait pouffer de rire à chaque intervention. Il est fort ce con.

J'ai vu Divergente 2 sans avoir vu le premier, j'en attendais pas grand-chose et j'en ai retenu pas grand-chose si ce n'est que trop de plot twist tue le plot twist et que trop d'effets tuent les effets.

Vu Diversion , un film sympathique avec pour atout majeur une actrice principale sublimissime 

RMi a écrit:

J'ai vu Divergente 2 sans avoir vu le premier, j'en attendais pas grand-chose et j'en ai retenu pas grand-chose si ce n'est que trop de plot twist tue le plot twist et que trop d'effets tuent les effets.

Merci mon poulet

CyberInflames a écrit:

RMi a écrit:

J'ai vu Divergente 2 sans avoir vu le premier, j'en attendais pas grand-chose et j'en ai retenu pas grand-chose si ce n'est que trop de plot twist tue le plot twist et que trop d'effets tuent les effets.

Merci mon poulet

Haha de rien mais pourquoi ?

On partage le même avis

....Vous voulez ptete une chambre d'hotel vous 2?

Je sens de la jalousie. Je t'aime aussi TKT

Du coup je veux bien te laisser ma place Meteora89

nan nan mais ca va aller mec

On est pas sur Tinder, les enfants.

J'annonce, la mandale cinématographique de 2015 en terme de spectacle. Chaque trailer est plus fou que le précédent, limite des chefs d’œuvre à eux seuls. Et quand on pense que toutes les cascades ont été tournées en vrai, c'est hallucinant. Je pense que George Miller, en plus de pondre un digne successeur à la saga Mad Max, va marquer un palier dans le cinéma de blockbusters. Tous les plans sont absolument parfaits, de vrais tableaux post-apocalyptiques. Et le film est classé R aux USA (du -17 qui sera -12 en France à mon avis), ce qui signifie qu'il y aura des scènes bien violentes et dérangeantes.

ça a l'air d'être un beau dawa, j'aime ça

Vivement qu'il soit au ciné, ça sera ma première sortie ciné depuis au moins 6 mois.
J'avais adoré Mad Max 1 et 2, et voir des trailers pareil ça n'augure que du bon. Ca va être dingue.

Bon bah Fast And Furious 7 : Honnêtement, ce n'est pas possible de jouer dans un film comme celui-là, ni même de le réaliser, et de trouver le résultat bon. Pire encore pour Vin Diesel d'assurer qu'il a ses chances pour les Oscars. Le cinquième volet renouait pourtant efficacement avec le bitume, tandis que le sixième exagérait quelque peu cette nouvelle mouture. Dans le cas présent, c'est carrément excessif et grotesque ; le film est boursouflé et ne ressemble plus à rien, à se demander même si James Wan savait pour quelle franchise il tournait : Mission Impossible, The Expendables, The Raid ? Ou bien c'est Roland Emmerich qui a réalisé ce Fast And Furious tant les explosions débordent dans des effets numériques vraiment limites. Au moins le remplacement de Paul Walker est irréprochable, a contrario de la majorité des cascades en CGI et, si elles sont impressionnantes d'inventivité, leur exécution est des plus médiocres et effarantes. Si Wan nous ressert quelques petits tours de mise en scène lors des combats qui deviennent alors renversants, il se montre incapable de filmer habilement une scène d'action sans la rendre grossière ou kitsch. Le tout bercé par des morceaux Pop/R'n'B putassiers et les compos pompières de Brian Tyler.

Visuellement mitigé, ce septième film hérite également d'un scénario nanardesque, à tel point que l'on se demande s'ils ne sont pas dans la parodie simplement pour rivaliser avec les franchises de super-héros. Pendant plus d'une heure, la petite troupe cherche à récupérer un instrument ultime pour localiser Deckard Shaw, alors que ce dernier est à leurs trousses et apparaît toujours de nulle part sur leur chemin, même à l'autre bout du monde. Statham ne tient pas longtemps en grand méchant et semble avoir signé juste par plaisir de se cogner avec The Rock et Diesel pendant dix minutes. Plus qu'un film de voitures, ça joue très souvent des poings avec Michelle Rodriguez vs. Ronda Rousey, et Paul Walker vs. Tony Jaa qui fait aussi un peu de parkour à l'occasion. Les présences de Kurt Russel et Djimon Hounsou sont également risibles et confirment l'étiquette de navet dès leur première apparition. Par ailleurs, l'humour est souvent lourd et beauf, avec des one-liners à outrance, accompagnées de gros plans de visages (Dwayne Johnson perd vite sa crédibilité), et les répliques mélo-philosophiques de Diesel qui passe pour le sage de la bande. On rigole tout de même un peu, surtout grâce au duo Gibson/Ludacris même si, là encore, leur comique est exploité à l'excès.

Ce Fast And Furious 7 est effectivement divertissant, toujours un peu fun, et rend un bel hommage à Paul Walker, qui transcende la famille du film au-delà de l'écran. Malheureusement, le long-métrage, à vouloir être plus sensationnel que ses prédécesseurs, en devient vite assourdissant, invraisemblable et ringard.

ARTIFACT : LE documentaire à voir sur le milieu de la musique, c'est fascinant et déprimant sur comment les labels et maison de disque exploitent les artistes, les droits etc, c'est réalisé par Jared Leto et sur le procès ridiculement excessif qu'ils ont eu avec EMI (30$M de dollars) pour tentative de rupture de contrat. Pas mal d'intervenants dont Chester qui explique que Linkin Park est passé aussi par ça avec Warner et du coup ça éclaircit beaucoup de points

En HD et vostfr dispo sur le net, à voir, vraiment.

C'était pas le docu fait par Jared Leto ?

Shin a écrit:

, c'est réalisé par Jared Leto .

Ah yes, j'ai lu Chester plus bas et pas fait attention à Jared, mea culpa